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CRÉATION DE CHANSON

Avec Lone Kent. Cet atelier s’adresse aux chanteur·se·s, auteur·rice·s-compositeur·rice·s, musicien·ne·s qui désirent approfondir leur technique de chansonnier (songwriter) en travaillant sur la musique et sur du texte. Nous regardons de prés ce qui fait fonctionner une chanson, les paramètres les plus importants, à travers les grands classiques de différentes époques : la structure, le mouvement harmonique, l’équilibre mélodique, le débit du texte, les nuances, « l’énergie ». L’objectif à atteindre est de pouvoir composer des chansons qui serviront de base pour un travail de répertoire et permettront de faire le point sur les notions d’harmonie, de théorie et de la codification par l’écrit. Nous trouverons différentes solutions aux problèmes qui pourraient se poser : le blocage mélodique ou harmonique, le blocage au niveau du texte, la perte d’intensité, la redondance. Nous travaillerons sur la concentration et parlerons de respiration et d’espace, de justesse et d’équilibre en respectant les désirs et influences de chacun·e·s. Bien que cet atelier soit ouvert à tous·te·s, une expérience en chant et d’un instrument polyphonique est souhaitée. Pour 2021-2022, l’atelier aura lieu le mercredi (semaine 1) de 18h à 20h.

ROCK

Avec Lone Kent. La musique rock sous toutes ses formes :

• Blues-Rock, Jazz-Rock, Latino-Rock, Rap-Rock etc.
• Ouvert à tous chanteurs/chanteuses ainsi qu’aux instruments utilisés dans ces musiques.
• Travail sur les classiques et sur des compositions personnelles.

GUITARKESTRA

Avec Lone Kent. Une dizaine de guitares électriques. L’univers musical de Guitarkestra puise dans le Post-Rock tendance New-Yorkaise : Rhys Chatham, Steve Reich, Glen Branca, Sonic Youth ainsi que dans le Jazz/Rock progressif : King Crimson, Mahavishnu Orchestra. Les compositions mettent en valeur un son dense, puissant et envoûtant, parsemé de dissonance et sujet à des moments d’improvisation collective et individuelle ; ambiances étranges et douces, improvisations bruitesques et solos subrepticement saturés, vous serez embarqué·e·s dans les méandres d’une expérience sonore inédite ! Pour 2021-2022, atelier d’1H30 toutes les semaines le mardi de 20h à 21h30. Découvrez le guitarkestra en vidéo (2015) :

TOUT EST POSSIBLE (TEP)

Avec Lone Kent. L’objectif premier de ces ateliers reste la créativité.
Fusionner les styles et les goûts de chacun.
Elle peut être développée par divers moyens qui peuvent être : la spontanéité de l’imagination, la réflexion technique et harmonique ou encore le choix de styles, amenés soit par l’intervenant, soit par le groupe.
Chaque membre de l’atelier pourra s’exprimer librement sur son instrument après avoir posé des structures de grilles et de thèmes fixes.
Libre aux chanteurs et chanteuses de venir avec leurs propres textes et s’ils n’en ont pas, l’atelier offre la possibilité d’en écrire. Ainsi, un répertoire sera monté et répété en vue des représentations extérieures sur les scènes de Music’Halle notamment pour la Kermesse : grand déballage d’ateliers de fin d’année ! Pour 2021-2022, deux ateliers Tout Est Possible avec Lone Kent : le lundi (semaine 1) de 18h à 20h et de 20h à 22h.

ROCK DES ANNÉES 1970 À AUJOURD'HUI

Avec Eric Pagès (Nemo). Artistes abordés : Jimi Hendrix, Rolling Stones, Led Zeppelin, Deep Purple, Cake, Red Hot Chili Peppers, Mickael Jackson, Daft Punk… entre autres. Outils : Partitions dynamiques, improvisation et … bonne volonté (!) Méthodes : interprétations sous formes de loop, recherche d’adaptations libres et discutées en groupe, des œuvres Objectif : Création d’un mini répertoire à vocation scénique. Résumé : En réponse au Woodstock « blanc » de 1969, le festival Wattstax donnait le 20 Aout 1972 la part belle à la musique funk, pour un public presque exclusivement noir… Le rock emprunte le fun à la musique noire, autant que la musique noire , par la force des évènements sociaux et politiques, emprunte la puissance du rock, tout au long de la 2ème moitié du XXème siècle. Dans les ateliers de cette année, nous éclairerons le rock sous la lumière Noire. Sous la forme de jeux d’interprétations d’œuvres imposées ou libres, choisies à la fois par les élèves et Marc Denis, nous perdrons nos repères d’écoutes habituelles afin d’accéder à faire sourire les guitares acérées, mettre en transe les basses sensuelles, booster les rythmes au Shaft, dans la plus grande liberté maîtrisée ! Pour 2021-2022, atelier rock des années 1970′ à aujourd’hui se déroule le jeudi (semaine 2) de 20H à 22H.

FUNK JAZZ ET FUNK

Avec Frédéric Carbonnéry et Julian Babou. Le travail proposé porte sur les points suivants :

• Travail sur partition pour bâtir une méthode et un répertoire en vue de gagner du temps, ce qui permettra de jouer le plus possible.
• Travail de interaction : section rythmique, chanteurs, pupitres de cuivres et solistes divers.
• Travail de cohésion au sein du groupe : appréhension du groove, soul et funk de différentes époques. Selon instrumentation et le niveau du groupe nous revisiterons : James Brown, Incognito, Stevie Wonder, Tower Of Power, Herbie Hancock pour le Funk Soul. The Headhunters, Maceo Parker, Electro Deluxe pour le Funk Jazz.
• Travail de composition collective pour aiguiser la créativité et bien sûr travail d’improvisation.

Pour 2021-2022, l’atelier funk jazz aura lieu le mardi (semaine 2) de 18h à 20h et l’atelier funk soul le mardi (semaine 2) de 20H à 22H. Découvrez l’atelier funk en vidéo (juin 2015) :

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ATELIER DES VIOLONCELLISTES

Avec Eugénie Ursch. Il est ouvert à tous les élèves de la classe de violoncelle, sans distinction de niveau et en complément de leurs cours individuels car il est un espace de jeu collectif, de mise en situation du projet de cette année : accompagner une (ou des) voix avec un (ou des) violoncelle-s. Il est également accessible à tout·e violoncelliste expérimenté·e souhaitant travailler l’arrangement et l’accompagnement de chansons ; dans ce cas, il n’est pas nécessaire d’être inscrit·e au cours particulier, l’élève sera guidé·e dans son travail et dans ses recherches par Eugénie Ursch mais le travail technique devra être fait en totale autonomie. Pour les violoncellistes débutant·e·s et afin de ne pas retarder le groupe, les premières séances seront des séances d’observation. Chaque participant·e proposera une chanson qui sera arrangée soit par lui ou par elle, soit par l’ensemble. Cet atelier prendra bien soin de chanter dans une infinité de langues ! Pour 2021-2022, l’atelier des violoncellistes aura lieu le vendredi (semaine 1) de 15H à 17H.

ATELIER DES FLÛTISTES

Avec Christophe Rorhbacher "Robi". Pour 2021-2022, l’atelier des flûtistes aura lieu le jeudi (semaine 2) de 20H à 22H.

ATELIER "FREE WORLD MUSIC"

Avec Thierry Di Filippo, le jeudi de 20h à 22h, une semaine sur deux. « Free World Music » et le descriptif court suivant : « Les couleurs des musiques orientales dans le jazz actuel et dans l’improvisation libre » Voici le descriptif complet : «Atelier d’ensemble sur les thématiques suivantes: les influences orientales dans le jazz actuel (Anouar Brahem, Dhaffer Youssef, Avishaï Cohen, Ibrahim Maalouf, Rabih Abou Khalil, etc...), la musique répétitive en live, le soundpainting et l’improvisation libre. Dans cet atelier nous travaillerons sur un répertoire mêlé de reprises des compositeurs cités plus haut et d’autres compositeurs du même univers mais aussi sur des compositions personnelles et sur des créations de l’atelier. Le mode de jeu sera basé sur quatre aspects: l’écriture, les boucles live prédéfinies ou improvisées (musique répétitive), le soundpainting (langage de signes permettant de diriger un orchestre en laissant une grande liberté d’interprétation aux musiciens) et l’improvisation libre ». L’atelier s’adresse à tous type de musiciens (cordes, cuivres, bois, électriques ou acoustiques, percussions et batterie, claviers, machines, instruments du monde bien sûr(oud, mandole, bouzouki, etc.) Le niveau nécessaire peut se situer entre moyen et avancé: niveau de lecture solfégique moyen minimum, maitrise technique de l’instrument et des aspects rythmiques moyen minimum. Il peut s’adresser aux élèves de la formation professionnelle éventuellement ou bien aux élèves de la pratique amateur plutôt avancés.

CADENCE CRÉOLE

Avec Julian Babou. Tout le monde connait le zouk, mais vous êtes-vous essayé au Kompa à la Socca, avez-vous déjà expérimenté le groove hypnotique de la Cumbia, ou le balancement élégant et suave du Séga ? Dans cet atelier menépar Julian Babou, musicien réunionnais, l'occasion vous est donnée de découvrir ces rythmes tropicaux, au travers d'un répertoire rappelant l'époque des meilleurs bals de la Réunion, par son éclectisme et sa bonne humeur et de jouer des morceaux allant dela Caraibes à l'Océan Indien ! Ce sera également l'occasion d'approfondir ou de perfectionner le travail du déchiffrage à l'oreille, de l'improvisation et du jeu en groupe, via des exercices abordables et ludiques.

ORCHESTRE FUNK "ON THE ONE"

Avec Julian Babou Le Funk est la musique de rue des Etats-Unis qui imprègne aujourd'hui tous les courants musicaux et a animé les dance floors de la planète entière de la fin des années 60 aux années 80 ! Mouvement afro-américain au départ et véritable "way of life" des Noirs-Américains", il appuie sa philosophie sur un rythme bien ancré et puissant, afin de mouvoir les foules. Aussi jouissif à danser qu'à jouer, il est basé sur un appui du premier temps franc et massif ! Rejoignez l'orchestre "On the One", et venez interpréter les groove des chansons de Macéo Parker, Stevie Wonder, Jamiroquai, Dag et Average White Band !

ATELIER CULTURE RYTHMIQUE

Atelier culture rythmique Avec Julian Babou les mardis de 18h à 20h.
Rythmes de la Réunion et des Mascareignes
ou "La Grande Chaloupe" (NDR : c'est le nom d'un lieu à la Réunion, qui accueillait
l'une des rares gares de train, jeu de mots avec Chaloupé pour les rythmes)
Si le Maloya défend les couleurs rythmiques et la ferveur des tambours de la
Réunion, à travers d'illustres ambassadeurs tels que Danyel Waro ou René Lacaille,
on connaît encore assez mal les rythmes populaires sur lesquels dansent les créoles.
Kabaré, Séga Piqué, Séga Mauricien, Ravane, mais également Salegy et Tsapik de
Madagascar, les Ségas des Seychelles, souvent hérités de la fusion des tambours
venus d'Afrique et d'Inde mélangés aux musiques populaires de danse européennes
telles que les Polkas, Valses et Quadrilles. De par son expérience, Julian Babou vous
invite à une initiation de ces musiques au travers d'un répertoire tropical et joyeux.
L'atelier se déroulera en groupe. Il sera proposé des exercices de rythmes, qui
pourront être chantés ou joués en “body percussion”. Il sera également proposé des
chansons issues du répertoire populaire ou traditionnel qui seront chantés et jouées
avec les instruments de musique, pour les instrumentistes. Une initiation aux
percussions traditionnelles de la Réunion (Roulèr, Kayamb, Piker) est également
possible.

ATELIER ELECTR'ORCHESTRE

Avec Mélanie Buso. Tout les Jeudi à 20h.

Vos jambes se mettent à bouger au son des gros kicks et des charleys à contre temps à 120 bpm?

Et bien c'est que vous aimez sans doute la House Music ! Votre corps saute dans tous les sens quand vous entendez une batterie folle avec une basse lourde et puissante? Alors la Jungle vous enivre ! Venez travailler le tempo, rythme, la carrure, les textures sonores, les nuances et intentions à travers les musiques électroniques qui font vibrer nos boîtes de nuit et nos Festivals !